「よりどころ」の意味　

                  (大辞泉より）

○〔共通事項〕を各活動に共通に位置付け、 〔共通事項〕と題材のねらいとの関係を明らかにする。

★題材を構成する際、各活動の指導事項との関連を図りながら、「音楽を特徴付けている要素」及び「音楽の仕組み」からいくつかを取り上げて題材のねらいに合わせて明確に〔共通事項〕を位置付けます。

★〔共通事項〕と学年の系統性や年間の見通しを考えて題材を構成します。

★〔共通事項〕と事項イの音符、休符、記号や用語も、事項アと関連させながら、６年間を通して系統的に題材に配置します。

○〔共通事項〕の学習を各活動の学習に生かすようにして、表現及び鑑賞を関連させながら指導する。

★表現及び鑑賞の各活動に示された指導事項を身に付るようにするためには、〔共通事項〕の学習を各活動の学習に生かすよ うに」、〔共通事項〕と各活動の内容を関連させた題材を構成することが大切です。

★題材の中で重点的に扱う〔共通事項〕アの(ア)「音楽を特徴付けている要素」及び(イ)「音楽の仕組み」を聴き取ることとその働きを感じ取ることを支えとしながら、それらを生かして楽曲の表現を工夫し、思いや意図をもって表現できるようにする活動や鑑賞において、アを支えとしながら、想像したことや感じ取ったことの理由を(ア)及び(イ)に求めながら言葉で表す活動などが考えられます。

　　器楽

「メリーさんの羊」

○聴き取り感じ取ったことを基に、思いや意図をもって表現したり味わって聴いたりさせるための手立てとして、〔共通事項〕カードを作成し、提示する。

思いや意図をもって表現したり味わって聴いたりするためには、児童が、聴き取り感じ取ることが基になります。その知覚・感受を基に、思考し判断する根拠として、〔共通事項〕カードを提示することは、児童の思考・判断を焦点化してねらいに向かわせる有効な手立てになると考えました。

〔共通事項〕の扱いについては、それ自体を教え込むのでなく、あくまでも音楽のよさや面白さ、美しさを味わわせるという大きな目標を見失わないようにすることが大切だと考えています。提示の仕方については、〔共通事項〕が常に前面に全ての要素が提示されているような状態でなく、普段は音楽の学習環境の中で親しませておき、その授業のねらいを達成するためのよりどころとしてポイントとなる要素のみをその都度提示していくようにしていきます。

そのためには、教師が、年間計画の中で、〔共通事項〕と題材(教材)とどのように関連付けて指導していくのか明確な目標をもち、指導をしていくことが大切と考えています。

○〔共通事項〕を、９年間を見通して、小学校での学習と中学校での学習をつなぐ架け橋にできるようなカードにする。

提示する要素を小学校・中学校９年間のスパンで系統付けて理解させるために、〔共通事項〕カードを、中学校学習指導要領解説　音楽編「音楽の構造の原理」を参考に、大きく分類して色分けしています。

低・中学年では、児童が色の分類を意識することも少ないかと思われますが、高学年になり、音楽を形づくっている要素についての理解が深まるにつれ、要素を音楽の構造も含めて理解しやすいようにしています。

例えば、黄色いカードは、音と音の時間的な関係を表す要素「リズム」｢速度｣｢拍の流れ」、ピンク色のカードは、音の横の連なりや縦の重なりに関係する要素「せんりつ」｢フレーズ｣｢音階や調｣｢音の重なり｣｢和声の響き｣｢音楽の縦と横の関係」というふうな色分けです。小学校低学年や中学年で、まだ音楽の構造の原理が分からなくても、系統付けておけば、高学年になったり、中学校で音楽を構造的に学習するようになったりした時に、積み重ねてきた〔共通事項〕の学習がつながり合い、音楽を構造的に理解していく際に役立つと考えています。

※音符・休符・記号や音楽用語にかかわる用語もカードとしていつでも提示できるように作成しました。

※「音楽の縦と横の関係」については、小学校の学習指導要領においては、音楽の仕組みに入っています。中学校学習指導要領解説　音楽編の「音楽の構造の原理」によると、音楽の縦では、音の重なりや和声の響きも含み、横では旋律やフレーズ、音階や調も含むことから、大きなくくりでは、「音の連なりや織りなす関係」として、「テクスチュア」につながっていいきます。それで、音楽の組み立て方の要素と音の連なりや織りなす関係の両方の要素をもつことから、赤と青の間を取って紫色でカードを作成しています。

※中学生用にも「テクスチュア」「形式」「構成」の要素を入れたこれらのカードを作成し、小学校と中学校が連携して、〔共通事項〕を音楽活動の架け橋として系統的に指導していくことができたら、音楽の力が着実に積み上げられ、身に付いていくことになると思います。

　　　　　　　歌唱「ふじ山」の授業での板書例

※この表は、中学校学習指導要領解説　音楽編　ｐ19

 　　   「音楽の構造の原理」を参考に作成しています。

〔共通事項〕をよりどころとして表現と鑑賞の関連を図った指導を進める上で大切な発問や指示については、

３つのポイントを踏まえて実践しました。

　授業での実践例を紹介します。

　Ｔ：「白鳥」でも、このような音の高さに合わせて動かした手の動きをもとに、白鳥が湖で優雅に泳いでいる様子を思いうかべながら聴きましたね。この手の動きのような音の動きのことを何といいましたか？

　Ｃ：「せんりつ」です。 

　Ｔ：「ふじ山」でも、前時に学習した歌詞もヒントにしながら、せんりつの動きに気をつけて、友だちと協力して、「日本一のふじ山」を表す歌い方を工夫する勉強をします。

では、みんなで「ふじ山」のせんりつの音の高さに合わせて手を動かしながら歌ってみましょう。

　Ｃ：せんりつの動きに合わせて手を動かしながら歌ってみる♪

　Ｔ：せんりつの動きで何か気付いたことは、ありませんか？

　Ｃ１：音が高くなったり、低くなったりしています。

　Ｃ２：階段みたいにだんだん音が高くなっていくところがありました。

　Ｃ３：とても高い音にとんでいるところがありました。

　Ｔ：「白鳥」も、音が高くなったり、低くなったりしていたし、階段みたいにだんだん高くなっていくところがありましたね。

　 　「ふじ山」も、そういうせんりつの動きに気を付けて、歌い方の工夫をします。

　　　ワークシートの楽譜に、�@どこを、�Aどのように　工夫するのか書きましょう。

　　　　　　一人　→　ペア学習　→　グループで工夫について発表する（歌う）　→　全員で歌う　→　一人　

※児童に発表させる際は、工夫について説明させてから発表させる。

　Ｃ：私たちのグループは、「ふじは日本一の山」のところを一番大きく歌うように工夫しました。
  　　Ｔ：それは、なぜですか？

　Ｃ：歌詞が「日本一の山」となっているし、「ふじは」の音が一番高くなっていたからです。　　

※振り返りでは、創意工夫について活動の観察と補完的に評価ができるようにワークシートに、表現の工夫のよりどころとなった〔共通事項〕の言葉を入れて書かせる発問や指示をする。

　Ｔ：�Bなぜ、そのように工夫したのか「せんりつ」という言葉を使ってワークシートに書きましょう。

ワークシートの作成については、〔共通事項〕を根拠としてどのように思考・判断して思いや意図をもったのか、またどのように味わって聴いたかが分かり、そのまま評価に生かせるように工夫しました。

作成のポイントは、次の３つです。

各活動のワークシートの内容に、上記の３点を盛り込むことで、児童が〔共通事項〕を根拠として思考・判断して表現の工夫をしたり、聴き取ったりした過程が見える形となり、評価をする際に役立ちますが、大切なことは、児童が書く段階でペアやグループ活動などを適切に取り入れ、一人で書くのが難しい児童に配慮したり、机間指導の際に言葉足らずの文章表現には、教師が補助的な発問を個別に行い、ワークシートの記入のみを見て評価するのでなく、児童と対話した内容も含めて形成的に評価することが大切だと考えています。

例：「白鳥」鑑賞（ワークシートで鑑賞の能力を評価する）

例：　「ふじ山」歌唱（ワークシートで音楽表現の創意工夫を評価する）

※このワークシートは、鑑賞「白鳥」と歌唱「ふじ山」の例です。どちらも、�@どこを�Aどのように聴き取ったり表現の工夫をしたりしているかが書き込める「部分マップ」や「工夫マップ」と、�Bなぜか理由を書かせています。

例えば、上記のように「ふじ山」の�Bなぜ　そのようにくふうしたのかについて書くところに、「せんりつの山をちょっと大きくした」とあります。これは、「ふじは日本一の山」のところを大きな声で歌う「強弱」の工夫について書いています。児童が曲の山を感じ取っていることが理由であることが読み取れるものの言葉が足りない点については、「なぜ、ここを大きく歌いたかったのですか？」「なぜ、ここが山だと思ったのですか？」などのような補助的な発問を投げかけることで、「ふーじは」と伸ばすところの音が長くて高かったから」とか、「その一段上の小節に旋律が階段のように盛り上がっているから、などのように自分の思いや意図を、書き加えていくことができます。

例：　音楽づくり「（ワークシートで音楽表現の創意工夫や技能を評価する）

★グループ創作用の作曲用学習シート
※３年生ではまだ旋律創作の経験のない児童の実態に合わせて、２小節単位で旋律を創作させ、「メリーさんの羊」を参考にしてグループで話し合いながら構成を考え、「反復」を生かして８小節の音楽をつくっていきます。 ここをグループ活動にしているのは、一人で創作するのが難しい児童にとってもグループの話し合いに参加しながらつくっていくことで、自分も旋律づくりに参加して協力してできたという達成感を味わわせるためです。 この後、個人の音楽表現の創意工夫や技能を評価できるようなワークシートを書かせます。 次のワークシートは、同じグループによる創作曲ですが、できた曲は同じでも、その曲作りに対する思いや意図は一人一人個性があり、音楽を形づくっている要素と関連させて思考・判断したかどうかについても分かります。また、記譜の技能についても評価できます。
○階段のように、上行の旋律にした理由について、ユニコーンがだんだん高くとんでいく感じにしたかったことが書かれています。	○階段のように、上行の旋律にした理由について、階段みたいに高くなったからかっこいいと書いており、思いや意図をもってつくったというよりもみんなで創作した結果感じたことについて書いています。
○記譜については、反復を生かした構成の部分について、音の高さやリズムを正しく書くことができています。	○記譜については、反復を生かした構成の部分について、リズムは正しく書けていますが、音の高さについては正しくない表記もあります。

○〔共通事項〕の音楽を形づくっている要素について、日頃から親しみがもてるように、音楽室などに掲示しておく。　　

低学年においては、難しい音楽用語をそのまま使うのでなく、分かりやすく具体的な例をあげながら授業の流れの中で話してあげることが大切です。

中学年になると、音楽の要素について、構造的なことも少し理解できるようになってくるので、本研究においては、「音楽を形づくっている要素」を、家にたとえて、家を形づくっている屋根や窓、壁などが音楽の「音色」｢リズム｣｢旋律」などの要素にあたり、音楽を形づくっていることを音楽室の掲示物で示したり、話して聞かせたりしました。

〔共通事項〕は、表現及び鑑賞の各活動にも共通するものであり、低学年の学習から高学年の学習への橋渡しにもなります。

このような音楽の学習環境をつくることは、〔共通事項〕をよりどころとして表現と鑑賞の関連を図った指導法の工夫をしていく上でまず必要なことだと考えました。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　※教育出版　小学音楽　音楽のおくりもの３年の資料を参考に作成しています。